Os robôs vão substituir os operadores de câmera?

Obviamente que não, esta é uma tecnologia de última geração e esta gravação foi uma prova de conceito que é interessante, mas que não é razão para os operadores de câmara entrarem em pânico, ainda…

Os testes da WPP com um robô humanoide da Boston Dynamics a trabalhar como operador de câmara, usaram uma Canon Cinema Camera com um gimbal DJI Ronin, acenderam a discussão sobre o lugar desta tecnologia na indústria.

Produtoras como a WPP geram milhares de horas de conteúdos vídeo por mês, e elas estão a procurar maneiras de inovar e aproveitar ferramentas como a Nvidia Cosmos para criar conteúdos para os seus clientes. Veja o vídeo abaixo na íntegra, para ver as inovações realmente empolgantes vindas da IA ​​(e do investimento da WPP em IA/Nvidia) sendo capaz de programar e fornecer os dados para treinar o robô. Mas ainda continua a ser necessário uma equipa para planear, gerir, executar e produzir estes conteúdos por muito tempo.

O Robô pode entrar em lugares e ambientes agressivos e filmar onde não se conseguia filmar antes (zonas de perigo essencialmente). O realizador Brett Danton acrescentou que “o Atlas pode preencher uma lacuna em filmagens repetitivas ou longas com rastreamento VFX completo”.

FONTE: REDSHARK

já está disponível a revista tvtech de Março
podem ler em:
https://lnkd.in/di2ydK2F

O vencedor do Oscar para Melhor Filme de 2025, Anora, foi um dos 50% dos indicados da categoria a serem filmados com ARRI, e também rendeu ao Adobe Premiere Pro o seu segundo Oscar em dois anos.

Anora é um filme de produção independente que teve um orçamento de 6 milhões de dólares. Não é o filme de menor orçamento a ganhar o Oscar de melhor filme, esse recorde ainda é detido por Moonlight em 2017, que gastou apenas 1,5 milhões de dólares.

Anora , que já tinha ganho a Palma de Ouro em Cannes no ano passado, foi escrito, dirigido e editado pelo cineasta independente Sean Baker. Foi filmado pelo diretor de fotografia Drew Daniels com câmeras de película ARRICAM LT 35 mm, em widescreen 2.40:1 e utilizando lentes prime e zoom vintage da LOMO, bem como lentes Atlas Orion para cenas com pouca luz. “Daniels procurou homenagear os dramas policiais de Nova York dos anos 70 empregando um estilo visual que mistura elementos clássicos com sofisticação moderna”, afirmou a ARRI. “ O visual texturizado e autêntico captura a essência corajosa dos bairros do Brooklyn, como Brighton Beach e Coney Island.”

Everything Everywhere All At Once ganhou 7 Oscars em 2023, incluindo o de Melhor Edição. Foi o primeiro Oscar de edição para o Adobe Premiere Pro, e agora passado dois anos conquistou o segundo.

O realizador Sean Baker (que deixou Los Angeles com quatro oscars no bolso, empatando o recorde de prémios com Walt Disney em 1954), edita os seus próprios filmes. E a sua ferramenta para isso é o Premiere Pro.

“O Adobe Premiere Pro tem sido uma ferramenta essencial para mim por causa de sua versatilidade e capacidade de lidar com tudo, desde edições rápidas até sequências detalhadas e complexas”, comentou . “Para Anora , era importante que eu experimentasse livremente, mas permanecesse fiel à autenticidade da história, e o Premiere Pro permitiu-me fazer isso.” 

Fonte : Redshark

Pela primeira vez em anos, a maioria dos indicados para o Oscar de Melhor Fotografia foi filmada principalmente em película. A ARRICAM LT, ARRICAM ST e ARRIFLEX 235 dominaram, provando mais uma vez que estas câmeras são as preferidas pela sua qualidade de imagem superior e fiabilidade. Filmes como The Brutalist , Maria e Nosferatu abraçaram a textura orgânica do filme, trazendo uma sensação nostálgica e autêntica ao cinema moderno. Uma ausência surpreendente foi a ARRI ALEXA 35 e a ARRI ALEXA Mini LF — duas das câmeras de cinema digital mais amplamente usadas em Hollywood. Apesar da sua popularidade, as indicações deste ano sugerem que os diretores de fotografia estão a favorecer os formatos de filme tradicionais em vez da estética digital. Esta escolha realça uma tendência mais ampla na indústria, onde realizadores e diretores de fotografia estão a esforçar-se para uma qualidade de imagem mais envolvente, granulada e tangível.

Fonte: https://ymcinema.com/

O SRT (Secure Reliable Transport) é um protocolo de transmissão de vídeo que melhora a entrega de conteúdos em direto pela internet. Criado pela empresa Haivision e disponibilizado como código aberto em 2017, o SRT oferece uma alternativa eficiente para o transporte de vídeo de alta qualidade, minimizando os efeitos da perda de pacotes, jitter e latência.

Como Funciona o SRT?

O SRT opera sobre o protocolo UDP (User Datagram Protocol), que por natureza não garante a entrega dos pacotes. No entanto, o SRT incorpora mecanismos avançados de correção de erros e recuperação de pacotes perdidos, tornando-o mais confiável para transmissões em direto. Além disso, o protocolo utiliza criptografia AES para garantir a segurança dos dados transmitidos.

Vantagens do Protocolo SRT

1. Baixa Latência: Diferente do RTMP, que possui latência maior, o SRT permite uma comunicação quase em tempo real.
2. Segurança: O suporte a criptografia AES-128 e AES-256 protege a integridade dos dados.
3. Melhoria na Qualidade: O protocolo ajusta automaticamente a taxa de transmissão conforme as condições da rede.
4. Código Aberto: Sendo um protocolo open-source, pode ser utilizado e adaptado livremente por empresas e desenvolvedores.

Aplicações do SRT

O SRT tem sido amplamente adotado para transmissões ao vivo em eventos esportivos, jornalismo e plataformas de streaming. Sua capacidade de oferecer alta qualidade com baixa latência o torna ideal para cenários onde a velocidade e a confiabilidade são essenciais.

Com sua crescente adoção na indústria, o SRT se consolida como um dos protocolos mais eficientes para a transmissão de vídeo ao vivo na internet.

A Globo mais uma vez inova e eleva a transmissão do Carnaval do Rio de Janeiro a outro patamar em 2025. A rede exclusiva 5G permitirá maior mobilidade e qualidade na cobertura dos desfiles das escolas de samba do Rio de Janeiro; saiba como vai funcionar a tecnologia no evento. A inovação é resultado de um modelo misto de captação de imagem, com mais da metade das câmaras operadas, pela primeira vez, sobre rede móvel.

Com um novo formato artístico, o jornalismo e o entretenimento atuarão juntos para contar os detalhes de tudo o que acontece nos desfiles, com profundidade na história de cada escola e de diversas partes do sambódromo. Isso será possível com o uso inédito de uma rede 5G própria da estação de televisão e um sistema de transmissão híbrido, no qual mais da metade das câmaras é sem fio. O resultado é uma cobertura mais dinâmica e uma captação de imagens ágil com maior mobilidade, garantindo uma melhor experiência para o espectador, tanto em canal aberto quanto no Globoplay.

“A implementação da tecnologia 5G será um grande marco para as transmissões de grandes eventos como o Carnaval, que ganham em agilidade e mobilidade, criando novas possibilidades artísticas a partir dessa inovação. Os operadores de câmara terão liberdade para explorar novos pontos do sambódromo, antes inacessíveis pela limitação física”, detalha Marcelo Bossoni, Diretor de Tecnologia para Conteúdo da Globo.

Para garantir a diferenciação no novo modelo de transmissão, a Globo, em conjunto com parceiros, desenvolveu um sistema de cobertura com câmeras 5G revolucionário. Com a mesma qualidade de imagem, velocidade e controle remoto das câmeras com cabo tradicionais, esta tecnologia abre novas possibilidades artísticas, com imagens cada vez mais exclusivas.

Otimização de processos

A transmissão dos desfiles das Escolas de Samba do Rio de Janeiro em 2025 é um marco para a Globo, que trabalhou ao longo dos últimos dois anos em inovações e mudanças estruturais para transmitir o show no novo formato. Além das câmeras e rede mista, o carnaval carioca marca o lançamento de uma Unidade Remota de Produção criada para integrar os sinais 5G e os de cabo na mesma velocidade, levando o conteúdo até o centro de controle da Globo por fibra ótica. Além disso, uma Unidade Móvel equipada com antena 5G que gera uma rede própria, somente identificável pelos aparelhos da emissora, estará presente para garantir mais velocidade, segurança e controle na conexão dos equipamentos de transmissão.

Outra vantagem da tecnologia 5G é a otimização do processo de montagem da infraestrutura necessária para a transmissão de um grande evento. “A tecnologia móvel poupa um tempo considerável na montagem e preparação para a transmissão do evento, que costumavam acontecer muitos dias antes do desfile por conta do cabeamento do sambódromo. Otimizamos esse processo, que não precisa mais do mesmo volume de cabos, e iniciamos um legado que poderá ser explorado em outros grandes eventos”, explica Bossoni.

Os números impressionantes da operação Broadcast do Super Bowl.

#SuperBowl2025#Sony#broadcast

Nos dias de hoje ligar a televisão e ver em direto um jogo de futebol em qualquer parte do mundo é algo banal. Mas, há precisamente 67 anos, era uma miragem.

Foi a 9 de fevereiro de 1958 que, a partir do Estádio José de Alvalade, localizado perto dos estúdios da RTP, então no Lumiar, Portugal assistiu, pela primeira vez, a um jogo em direto na televisão, ainda a preto e branco, claro. No relvado o Sporting venceu o Áustria Viena, por 4-0, com golos de Vadinho, Ivson (2) e David Júlio, num jogo de caráter particular.

Nas imediações do estádio o aparato era mais do que muito, com o carro de exteriores, um Mercedes Benz amarelo, a dar nas vistas e a despertar a curiosidade dos transeuntes.

Diga-se que o relato do jogo foi feito por Domingos Lança Moreira, enquanto Fernando Seromenho e Mário Cília estiveram encarregues das entrevistas e comentários, tendo sido, ainda, destacada uma equipa de três redatores, nomeadamente, Serafim Marques, José Manuel Marques e Artur Fernandes, enquanto Torcato David teve a seu cargo toda a parte técnica.

FONTE: BOLA.PT